Utiliser les outils numériques de référence et les règles de sécurité informatique pour acquérir, traiter, produire et diffuser de l’information ainsi que pour collaborer en interne et en externe.
Identifier et sélectionner avec esprit critique diverses ressources dans son domaine de spécialité pour documenter un sujet
Analyser et synthétiser des données en vue de leur exploitation
Développer une argumentation avec esprit critique
Se servir aisément des différents registres d’expression écrite et orale de la langue française.
Communiquer par oral et par écrit, de façon claire et non ambiguë, dans au moins une langue vivante étrangère.
Désigner les ressources, mettre en œuvre les outils et les méthodes de recherche propres au champ professionnel abordé
Expérimenter des outils de création et de recherche plastique et conceptuelle permettant de structurer les étapes d’un projet et leurs interactions
Caractériser et valoriser son identité, ses compétences et son projet professionnel.
Situer son rôle et sa mission au sein d’une organisation pour s’adapter et prendre des initiatives.
Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale.
Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles.
Identifier et situer les champs professionnels potentiellement en relation avec les acquis de la mention.
Prendre en compte l’environnement économique de l’activité professionnelle et appréhender des démarches entrepreneuriales
Identifier les enjeux du domaine et des métiers au regard de l’actualité et des perspectives d’évolution, dans une démarche prospective.
S’informer des pratiques d’atelier et des productions émergentes associant ou non le numérique et la CFAO.
Développer ses propres ressources, méthodes et outils de médiation et de communication.
Veiller à l’adéquation des connaissances et compétences aux évolutions et besoin du métier.
Entretenir des liens et dialoguer au sein des équipes, avec les partenaires du projet et les experts associés.
Partager ses connaissances au sein d’une équipe et d’un réseau d’acteurs professionnels pluridisciplinaires.
Engager sa responsabilité au service du projet en prenant en compte les outils et méthodes de conception, de création et de réalisation.
Faire état d’une pratique expérimentale personnelle : des dimensions plastique, sensorielle, volumique, fonctionnelles, technologique, structurelle des espaces et de leur organisation.
Formaliser et rendre visible ses expériences pour valoriser son identité personnelle :
dans la conception et le pilotage de projets événementiels
dans la gestion de projet
S’auto évaluer et se remettre en question pour apprendre :
maitrise des outils et protocoles de projets événementiels
développement d’une culture professionnelle de la communication et de l’événementiel
Définir une approche collaborative avec l’ensemble des acteurs concernés : client, service marketing, gestionnaire des lieux, maître d’œuvre, imprimeur, fabricant, fournisseur, installateur, artisan, usager et, selon l’échelle du programme, sémiologue, sociologue, acousticien, conservateur…
Proposer des orientations créatives et prospectives relevant du domaine du design d’événement.
Expérimenter les différents champs d’hypothèses en prenant en compte l’aspect formel (plastique, sensoriel, volumique, technologique), l’aspect structurel (organisation et élaboration des espaces, principes d’assemblage, d’équilibre et de stabilité), le sens (dimension sémantique) et l’usage.
Au regard de la demande initiale cahier des charges, appel d'offres, vérifier la faisabilité technique et économique du projet.
Veiller au respect des contraintes de sécurité et aux bonnes pratiques d'éco-conception.
Énoncer ses idées d’aménagements d’espace, argumenter ses choix au travers de supports et de média adaptés 2D et/ou 3D et/ou supports vidéos et/ou interactifs
Mettre en œuvre les matériaux, les techniques et les technologies innovantes ou traditionnelles dans le cadre de la conception et de la réalisation de tout ou partie d’un projet (conception d’espaces éphémères et de leur environnement : composants, procédés de fabrication et de combinaison, projection sur la durée, obsolescence, développement durable).
Saisir les éléments caractéristiques d’un projet dans les domaines du design d’événement au travers de maquettes et d'échantillons en prenant en compte les étapes de fabrication.
Prototyper ou réaliser tout ou partie du projet en incluant les outils numériques CAO, DAO, PAO.
Établir des principes d’évolution du projet événementiel selon des critères explicités.
Faire la démonstration que le projet événementiel est bien en adéquation avec la demande initiale et son économie générale.
Planifier et gérer les différentes étapes d'un projet jusqu'à son rendu et sa validation en prenant en compte les aspects logistiques de l’événement.
Favoriser le dialogue au sein des équipes et avec les partenaires du projet et les experts associés: client, service marketing, community manager, designer d’interfaces, gestionnaire des lieux, maître d’œuvre, imprimeur, fabricant, fournisseur, artisan, installateur, usager, acousticien, conservateur, technicien commissaires d’exposition, philosophe, sémiologue, sociologue, écologue..
Le DN MADE s'appuie sur un socle commun d'enseignements fondamentaux, méthodologiques et transversaux et sur des ateliers de création où s'acquiert la culture projet. L'atelier est le lieu de convergence des savoirs en cours d'acquisition et des pratiques créatives en design et métiers d'art. Le titulaire du DN MADE est formé à la fois à la démarche de conception/création et à la production/fabrication.Le diplôme est structuré autour de trois grands pôles : les enseignements génériques cultures et humanités (philosophie, lettres et sciences humaines ; culture des arts, du design et des techniques), les enseignements transversaux (procédés d'expression créative, matériaux et technologies, outils numériques, langues vivantes, économie-gestion) et les enseignements pratiques et professionnels (ateliers de création ; travail interdisciplinaire ; professionnalisation).La mention événement forme à la réalisation de projets design mélant graphisme, espace et produit, dans le cadre d'événementiels culturels ou commerciaux. L'étudiant élabore aussi bien des supports de communication graphiques et multimédias (identité visuelle, signalétique, PLV, etc.) que des espaces de communication éphémères (stand, scénographie, boutique éphémère, concept store) dans un contexte commercial, institutionnel ou culturel tels que des lieux de vente, salons professionnels, expositions, musées, défilés de mode, etc.
DN MADE mention événement
Compétences attestées :
Utiliser les outils numériques de référence et les règles de sécurité informatique pour acquérir, traiter, produire et diffuser de l’information ainsi que pour collaborer en interne et en externe.
Identifier et sélectionner avec esprit critique diverses ressources dans son domaine de spécialité pour documenter un sujet
Analyser et synthétiser des données en vue de leur exploitation
Développer une argumentation avec esprit critique
Se servir aisément des différents registres d’expression écrite et orale de la langue française.
Communiquer par oral et par écrit, de façon claire et non ambiguë, dans au moins une langue vivante étrangère.
Désigner les ressources, mettre en œuvre les outils et les méthodes de recherche propres au champ professionnel abordé
Expérimenter des outils de création et de recherche plastique et conceptuelle permettant de structurer les étapes d’un projet et leurs interactions
Caractériser et valoriser son identité, ses compétences et son projet professionnel.
Situer son rôle et sa mission au sein d’une organisation pour s’adapter et prendre des initiatives.
Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale.
Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles.
Identifier et situer les champs professionnels potentiellement en relation avec les acquis de la mention.
Prendre en compte l’environnement économique de l’activité professionnelle et appréhender des démarches entrepreneuriales
Identifier les enjeux du domaine et des métiers au regard de l’actualité et des perspectives d’évolution, dans une démarche prospective.
S’informer des pratiques d’atelier et des productions émergentes associant ou non le numérique et la CFAO.
Développer ses propres ressources, méthodes et outils de médiation et de communication.
Veiller à l’adéquation des connaissances et compétences aux évolutions et besoin du métier.
Entretenir des liens et dialoguer au sein des équipes, avec les partenaires du projet et les experts associés.
Partager ses connaissances au sein d’une équipe et d’un réseau d’acteurs professionnels pluridisciplinaires.
Engager sa responsabilité au service du projet en prenant en compte les outils et méthodes de conception, de création et de réalisation.
Faire état d’une pratique expérimentale personnelle : des dimensions plastique, sensorielle, volumique, fonctionnelles, technologique, structurelle des espaces et de leur organisation.
Formaliser et rendre visible ses expériences pour valoriser son identité personnelle :
dans la conception et le pilotage de projets événementiels
dans la gestion de projet
S’auto évaluer et se remettre en question pour apprendre :
maitrise des outils et protocoles de projets événementiels
développement d’une culture professionnelle de la communication et de l’événementiel
Définir une approche collaborative avec l’ensemble des acteurs concernés : client, service marketing, gestionnaire des lieux, maître d’œuvre, imprimeur, fabricant, fournisseur, installateur, artisan, usager et, selon l’échelle du programme, sémiologue, sociologue, acousticien, conservateur…
Proposer des orientations créatives et prospectives relevant du domaine du design d’événement.
Expérimenter les différents champs d’hypothèses en prenant en compte l’aspect formel (plastique, sensoriel, volumique, technologique), l’aspect structurel (organisation et élaboration des espaces, principes d’assemblage, d’équilibre et de stabilité), le sens (dimension sémantique) et l’usage.
Au regard de la demande initiale cahier des charges, appel d'offres, vérifier la faisabilité technique et économique du projet.
Veiller au respect des contraintes de sécurité et aux bonnes pratiques d'éco-conception.
Énoncer ses idées d’aménagements d’espace, argumenter ses choix au travers de supports et de média adaptés 2D et/ou 3D et/ou supports vidéos et/ou interactifs
Mettre en œuvre les matériaux, les techniques et les technologies innovantes ou traditionnelles dans le cadre de la conception et de la réalisation de tout ou partie d’un projet (conception d’espaces éphémères et de leur environnement : composants, procédés de fabrication et de combinaison, projection sur la durée, obsolescence, développement durable).
Saisir les éléments caractéristiques d’un projet dans les domaines du design d’événement au travers de maquettes et d'échantillons en prenant en compte les étapes de fabrication.
Prototyper ou réaliser tout ou partie du projet en incluant les outils numériques CAO, DAO, PAO.
Établir des principes d’évolution du projet événementiel selon des critères explicités.
Faire la démonstration que le projet événementiel est bien en adéquation avec la demande initiale et son économie générale.
Planifier et gérer les différentes étapes d'un projet jusqu'à son rendu et sa validation en prenant en compte les aspects logistiques de l’événement.
Favoriser le dialogue au sein des équipes et avec les partenaires du projet et les experts associés: client, service marketing, community manager, designer d’interfaces, gestionnaire des lieux, maître d’œuvre, imprimeur, fabricant, fournisseur, artisan, installateur, usager, acousticien, conservateur, technicien commissaires d’exposition, philosophe, sémiologue, sociologue, écologue..
Le DN MADE s'appuie sur un socle commun d'enseignements fondamentaux, méthodologiques et transversaux et sur des ateliers de création où s'acquiert la culture projet. L'atelier est le lieu de convergence des savoirs en cours d'acquisition et des pratiques créatives en design et métiers d'art. Le titulaire du DN MADE est formé à la fois à la démarche de conception/création et à la production/fabrication.Le diplôme est structuré autour de trois grands pôles : les enseignements génériques cultures et humanités (philosophie, lettres et sciences humaines ; culture des arts, du design et des techniques), les enseignements transversaux (procédés d'expression créative, matériaux et technologies, outils numériques, langues vivantes, économie-gestion) et les enseignements pratiques et professionnels (ateliers de création ; travail interdisciplinaire ; professionnalisation).La mention événement forme à la réalisation de projets design mélant graphisme, espace et produit, dans le cadre d'événementiels culturels ou commerciaux. L'étudiant élabore aussi bien des supports de communication graphiques et multimédias (identité visuelle, signalétique, PLV, etc.) que des espaces de communication éphémères (stand, scénographie, boutique éphémère, concept store) dans un contexte commercial, institutionnel ou culturel tels que des lieux de vente, salons professionnels, expositions, musées, défilés de mode, etc.
La Joliverie
141 bis route de Clisson BP 43229
44230 Saint-Sébastien-sur-Loire
Lycée polyvalent Saint-Pierre La Joliverie - Pôle des arts graphiques 2 place Albert Camus BP 96504 44200 Nantes 02-40-80-82-03 secretariat-pag@la-joliverie.com
Utiliser les outils numériques de référence et les règles de sécurité informatique pour acquérir, traiter, produire et diffuser de l’information ainsi que pour collaborer en interne et en externe.
Identifier et sélectionner avec esprit critique diverses ressources dans son domaine de spécialité pour documenter un sujet
Analyser et synthétiser des données en vue de leur exploitation
Développer une argumentation avec esprit critique
Se servir aisément des différents registres d’expression écrite et orale de la langue française.
Communiquer par oral et par écrit, de façon claire et non ambiguë, dans au moins une langue vivante étrangère.
Désigner les ressources, mettre en œuvre les outils et les méthodes de recherche propres au champ professionnel abordé
Expérimenter des outils de création et de recherche plastique et conceptuelle permettant de structurer les étapes d’un projet et leurs interactions
Caractériser et valoriser son identité, ses compétences et son projet professionnel.
Situer son rôle et sa mission au sein d’une organisation pour s’adapter et prendre des initiatives.
Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale.
Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles.
Identifier et situer les champs professionnels potentiellement en relation avec les acquis de la mention.
Prendre en compte l’environnement économique de l’activité professionnelle et appréhender des démarches entrepreneuriales
Identifier les enjeux du domaine et des métiers au regard de l’actualité et des perspectives d’évolution, dans une démarche prospective.
S’informer des pratiques d’atelier et des productions émergentes associant ou non le numérique et la CFAO.
Développer ses propres ressources, méthodes et outils de médiation et de communication.
Veiller à l’adéquation des connaissances et compétences aux évolutions et besoin du métier.
Entretenir des liens et dialoguer au sein des équipes, avec les partenaires du projet et les experts associés.
Partager ses connaissances au sein d’une équipe et d’un réseau d’acteurs professionnels pluridisciplinaires.
Engager sa responsabilité au service du projet en prenant en compte les outils et méthodes de conception, de création et de réalisation.
Faire état d’une pratique expérimentale personnelle : des dimensions plastique, sensorielle, volumique, fonctionnelles, technologique, structurelle des espaces et de leur organisation.
Formaliser et rendre visible ses expériences pour valoriser son identité personnelle :
dans la conception et le pilotage de projets événementiels
dans la gestion de projet
S’auto évaluer et se remettre en question pour apprendre :
maitrise des outils et protocoles de projets événementiels
développement d’une culture professionnelle de la communication et de l’événementiel
Définir une approche collaborative avec l’ensemble des acteurs concernés : client, service marketing, gestionnaire des lieux, maître d’œuvre, imprimeur, fabricant, fournisseur, installateur, artisan, usager et, selon l’échelle du programme, sémiologue, sociologue, acousticien, conservateur…
Proposer des orientations créatives et prospectives relevant du domaine du design d’événement.
Expérimenter les différents champs d’hypothèses en prenant en compte l’aspect formel (plastique, sensoriel, volumique, technologique), l’aspect structurel (organisation et élaboration des espaces, principes d’assemblage, d’équilibre et de stabilité), le sens (dimension sémantique) et l’usage.
Au regard de la demande initiale cahier des charges, appel d'offres, vérifier la faisabilité technique et économique du projet.
Veiller au respect des contraintes de sécurité et aux bonnes pratiques d'éco-conception.
Énoncer ses idées d’aménagements d’espace, argumenter ses choix au travers de supports et de média adaptés 2D et/ou 3D et/ou supports vidéos et/ou interactifs
Mettre en œuvre les matériaux, les techniques et les technologies innovantes ou traditionnelles dans le cadre de la conception et de la réalisation de tout ou partie d’un projet (conception d’espaces éphémères et de leur environnement : composants, procédés de fabrication et de combinaison, projection sur la durée, obsolescence, développement durable).
Saisir les éléments caractéristiques d’un projet dans les domaines du design d’événement au travers de maquettes et d'échantillons en prenant en compte les étapes de fabrication.
Prototyper ou réaliser tout ou partie du projet en incluant les outils numériques CAO, DAO, PAO.
Établir des principes d’évolution du projet événementiel selon des critères explicités.
Faire la démonstration que le projet événementiel est bien en adéquation avec la demande initiale et son économie générale.
Planifier et gérer les différentes étapes d'un projet jusqu'à son rendu et sa validation en prenant en compte les aspects logistiques de l’événement.
Favoriser le dialogue au sein des équipes et avec les partenaires du projet et les experts associés: client, service marketing, community manager, designer d’interfaces, gestionnaire des lieux, maître d’œuvre, imprimeur, fabricant, fournisseur, artisan, installateur, usager, acousticien, conservateur, technicien commissaires d’exposition, philosophe, sémiologue, sociologue, écologue..
Précisions de l’organisme de formation :
Le DN MADE s'appuie sur un socle commun d'enseignements fondamentaux, méthodologiques et transversaux et sur des ateliers de création où s'acquiert la culture projet. L'atelier est le lieu de convergence des savoirs en cours d'acquisition et des pratiques créatives en design et métiers d'art. Le titulaire du DN MADE est formé à la fois à la démarche de conception/création et à la production/fabrication.Le diplôme est structuré autour de trois grands pôles : les enseignements génériques cultures et humanités (philosophie, lettres et sciences humaines ; culture des arts, du design et des techniques), les enseignements transversaux (procédés d'expression créative, matériaux et technologies, outils numériques, langues vivantes, économie-gestion) et les enseignements pratiques et professionnels (ateliers de création ; travail interdisciplinaire ; professionnalisation).La mention événement forme à la réalisation de projets design mélant graphisme, espace et produit, dans le cadre d'événementiels culturels ou commerciaux. L'étudiant élabore aussi bien des supports de communication graphiques et multimédias (identité visuelle, signalétique, PLV, etc.) que des espaces de communication éphémères (stand, scénographie, boutique éphémère, concept store) dans un contexte commercial, institutionnel ou culturel tels que des lieux de vente, salons professionnels, expositions, musées, défilés de mode, etc.
https://www.francecompetences.fr/recherche/rncp/36942/
Source : Onisep traitée par le Cariforef - 271099 - Code établissement : 51782
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N’hésitez pas, néanmoins, à prendre contact avec l’organisme de formation. Des places se sont peut-être libérées
ou de nouvelles sessions programmées prochainement.